1. Orígenes y evolución

El punk surge en los años 70 en Inglaterra como una reacción al contexto social, político y económico del país. En Estados Unidos, bandas como Ramones y The Stooges desarrollan el punk inicial con sonido, mientras que en Inglaterra se convierte en un movimiento cultural y político gracias a grupos como The Clash y Sex Pistols. El punk surge como respuesta al descontento juvenil por la desigualdad, el desempleo y la alineación social de las clases trabajadoras. En los años 80, se diversifica en varios movimientos, tales como el hardcore punk (Black Flag), el anarcho punk (Cram) y el punk pop (Descendants). Se expande globalmente, llegando a Latinoamérica, Europa del este y Asia. 

2. Filosofía y valores

El punk se basa en varios valores y filosofías de vida, lideradas principalmente por el DIY, la rebeldía y la conciencia social. El DIY (do it yourself) destaca por su autosuficiencia, el hacer todo de manera independiente, evitando grandes corporaciones. La rebeldía y autoritarismo destacan por su crítica de instituciones tradicionales como el gobierno, las corporaciones y los medios de comunicación, promoviendo el cuestionamiento del sistema y la lucha contra la opresión. La libertad e individualidad son claves para el punk, celebrando la autenticidad y alejándose de las normas sociales. Por último, la conciencia social, con un enfoque político centrado en los derechos humanos, el ecologismo y el anticapitalismo.

3. Moda y estética

La moda punk resalta por su estilo visual, con una apariencia disruptiva, desafiando las normas de la moda convencional (pelo de colores vivos, peinados extremos, ropa rasgada y complementos como alfileres, cadenas, pinchos y tachuelas). Destaca la influencia de Vivienne Westwood, elemento clave de la moda punk, quien diseñó camisetas con mensajes provocativos. Por último, los accesorios y símbolos, como las chaquetas de cuero, botas militares, parches y pines, que reflejan el DIY y rechazo al consumismo.

4. Música

La música punk siempre ha sido el núcleo del movimiento, destaca por su simplicidad, energía y actitud directa, desafiando los estándares de la industria. La música punk cuenta con un sonido crudo y directo, con canciones cortas con estructuras simples y dándole más importancia a la intensidad que a la técnica. Predominan los acordes de potencia y los ritmos acelerados. Cuentan con letras provocadoras sobre el descontento social, la política, la alineación y experiencias personales, siempre con un enfoque sarcástico. La producción sigue los estándares DIY. Las grabaciones son poco producidas y buscan autenticidad, rechazando el estándar comercial.

Hubo muchas bandas pioneras esenciales en el punk. En Estados Unidos destacan The Stooges y MCS, siendo precursores del punk con un sonido agresivo y provocador. Los Ramones son considerados los fundadores del punk moderno con canciones cortas y veloces como Blitzkrieg bop. Patti Smith, con su álbum Horses, fusiona la poesía con el punk, con una perspectiva intelectual. Los Dead Boys destacan con un estilo agresivo, siendo el lado oscuro del punk. En Reino Unido destacan los Sex Pistols, siendo el emblema del punk británico con canciones como Anarchy in the UK y God Save The Queen, criticando la monarquía y el sistema político. The Clash mezcla punk con reggae, ska y rock con un enfoque politizado como en London Calling. The Damned se consideran pioneros del punk gótico, sacando el primer sencillo punk en Reino Unido. Los Buzzcocks destacan por su lado melódico y emocional en temas como Ever Fallen In Love. 

Hay una diversificación en los 80. El Hardcore punk aparece en EEUU con un sonido rápido y agresivo. Destaca Black Flag con Rise Above, asentando el estándar hardcore. Los Dead Kennedys rompieron con sus letras satíricas con mucha carga política como en Holiday in Cambodia. Minor threat, fundadores del straight edge, promueven un estilo de vida sin alcohol. El Anarcopunk cuenta con un enfoque político y compromiso activista. Crass se considera la bandera del Anarcopunk con The Feeding of the 5000. Conflict desarrolla mensajes de protesta y activismo pacifista. El Post-punk, con influencias más experimentales destaca con grupos como Joy Division, alejados del punk clásico con un sonido introspectivo. Siouxsie and the Banshees fusionan el punk con elementos góticos. 

En España destaca Eskorbuto, cantando sobre el descontento político y social en una España de transición democrática. La Polla Records se consideran iconos del punk español con letras irónicas y críticas a instituciones.

5. Actualidad

Aunque el punk ya no sea el movimiento que era en los 70, sigue siendo parte de la cultura mediante la música independiente, el activismo social y las subculturas alternativas. El punk-pop de los 90 fue un puente hacia el mainstream. Tiene elementos melódicos, llegando a audiencias más amplias. Green Day con Dookie popularizaron el punk pop, The Offspring con temas como Self Esteem aumentaron el comercio del punk. Blink-182 tiene un enfoque juvenil, liderando la escena del punk-pop a finales de los 90 y principios de los 2000. Siguen existiendo escenas punk activas y ha habido gran influencia en las pasarelas y su filosofía de vida, con movimientos activistas como el feminismo y la justicia social.

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Texto por ANDREA PÉREZ (2ºA BACH)
Ilustración por JULIA GALLARDO (3ºC ESO)